The Spirit of Japanese Craftsmanship

04Heritage & Innovation

Heritage & Innovation

calligrapher artist Daichiro Shinjo An artwork by calligrapher Daichiro Shinjo “Jinen”
Metalwork created by Naho Kamada Calligrapher Daichiro Shinjo creating calligraphy
Calligrapher Daichiro Shinjo creating calligraphy SLGC001
STGF359 Metal artist Naho Kamada wearing a Grand Seiko watch.
Three Grand Seiko watches representing the evolution from the 1st GS to the 44GS and E9

รากฐานของ Grand Seiko นั้นตั้งอยู่บนการผสมผสานอันงดงามระหว่างมรดกและนวัตกรรม งานฝีมือที่เป็นแก่นแท้นี้ซึ่งถ่ายทอดสืบต่อกันมาหลายชั่วอายุคน ให้ได้เหลือบเห็นสุนทรียภาพที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของชาวญี่ปุ่น จิตวิญญาณพื้นฐานนี้ยังคงดำรงอยู่ในฐานะการแสวงหาความก้าวหน้าอย่างต่อเนื่องผ่านการแสดงออกรูปแบบใหม่ การผสมผสานที่เปี่ยมพลังระหว่างสิ่งดั้งเดิมและสิ่งใหม่นี้ก้าวข้ามยุคสมัยใดๆ โดยเฉพาะ และสะท้อนอย่างลึกซึ้งในหมู่บรรดาผู้สร้างสรรค์ที่อุทิศตนให้กับงานฝีมือแท้จริง

calligrapher artist Daichiro Shinjo

ศิลปินการประดิษฐ์อักษร

Daichiro Shinjo

Daichiro Shinjo อาศัยอยู่บนเกาะมิยาโกะจิมะ ที่ปลายสุดทางใต้ของญี่ปุ่น ที่นี่เขาได้รับชื่อเสียงระดับโลกในฐานะนักประดิษฐ์อักษรร่วมสมัย ผลงานของเขาผสมผสานคำสอนอันเป็นเอกลักษณ์ของปู่ซึ่งเป็นพระนิกายเซ็นพุทธ วัฒนธรรมของมิยาโกะจิมะ และองค์ประกอบที่หลากหลายอื่นๆ ด้วยเหตุนี้ กิจกรรมของ Shinjo จึงไม่เคยจำกัดอยู่เพียงแค่การแสดงออกส่วนบุคคลของเขาเอง แต่ครอบคลุมไปยังหลากหลายสาขา

An artwork by calligrapher Daichiro Shinjo

ผืนผ้าใบที่ย้อมด้วยคราม Ryukyu ด้านซ้ายมีตัวอักษร Nen ในขณะที่ตัวอักษร Ji ปรากฏอยู่บนผืนผ้าใบทางด้านขวา เมื่อวางเคียงข้างกันด้วยวิธีนี้ พวกเขาจะกลายเป็นงานที่รู้จักกันในนาม Jinen ซึ่งหมายถึง "สิ่งต่างๆ ตามที่เป็นอยู่" ซึ่งถือเป็นลวดลายที่กำหนดจักรวาลของ Shinjo

Calligrapher Daichiro Shinjo creating calligraphy

ประเพณีคือที่ที่เรากลับไป
มันมอบพลังให้เราในการเผชิญกับความท้าทาย

โดยมีศิลปะการเขียนอักษรเป็นรากฐาน ข้าพเจ้ายังคงใช้เทคนิคและวัสดุแบบดั้งเดิมอย่างต่อเนื่อง ด้วยวิธีนี้ การมีอยู่ของงานคลาสสิกในฐานะฐานบ้านที่ข้าพเจ้าสามารถกลับไปได้เสมอ จึงเปิดทางให้ข้าพเจ้าได้ลองการแสดงออกรูปแบบใหม่ที่ยังไม่เคยปรากฏในใจของข้าพเจ้า

ในมุมมองของข้าพเจ้า ศิลปะการเขียนอักษรคือศิลปะแห่งกาลเวลา ผลงานของข้าพเจ้าไม่ได้จำกัดอยู่เพียงในขอบเขตของกระดาษญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมเท่านั้น ข้าพเจ้ายังใช้ผืนผ้าใบแบบตะวันตกเพื่อเขียนตัวอักษรหลายครั้งเป็นชั้นๆ ความทะเยอทะยานของข้าพเจ้าไปไกลเกินกว่าความงามชั่วขณะของการเขียนตัวอักษรเพียงครั้งเดียว แต่ข้าพเจ้ามุ่งมั่นที่จะปลูกฝังการสะสมของการเปลี่ยนแปลงในความคิดและองค์ประกอบของเวลาในงานของข้าพเจ้าโดยการทำซ้ำภาพเหล่านั้น นี่คือเหตุผลที่ข้าพเจ้าใช้ผืนผ้าใบในการสร้างสรรค์ผลงาน

Calligrapher Daichiro Shinjo preparing ink An artwork by calligrapher Daichiro Shinjo

มีคำสอนในพุทธศาสนาเซ็นว่าการตรัสรู้ไม่สามารถแสดงออกด้วยคำพูดหรือตัวอักษรได้ ในความเป็นจริง เราจำเป็นต้องตั้งคำถามกับความหมายของคำที่เขียนขึ้นดังกล่าวอยู่เสมอ ในขณะที่ตระหนักถึงความสำคัญของคุณค่าที่สืบทอดมาหลายปี ข้าพเจ้าเชื่อว่าความสงสัยเช่นนั้นเปิดทางไปสู่การแสดงออกแบบใหม่ ปู่ของข้าพเจ้าได้รวบรวมบันทึกเกี่ยวกับวัฒนธรรมจิตวิญญาณและเทศกาลของเกาะมิยาโกะจิมะ ท่ามกลางสังคมที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา เขาได้มุ่งความสนใจไปที่การสำรวจว่ายังมีองค์ประกอบใดบ้างที่ปฏิเสธการเปลี่ยนแปลง จุดยืนนี้ได้ก่อให้เกิดแนวทางในการแสดงออกของผมในปัจจุบันด้วยเช่นกัน
แม้ว่ารูปร่างของเกาะจะยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แต่ก็มีการเปลี่ยนผ่านอย่างต่อเนื่องในยุคสมัยและวัฒนธรรมที่เราอาศัยอยู่ เป้าหมายของผมคือการค้นหาสิ่งที่จำเป็นพื้นฐานอันเป็นสากลภายในมิติของการเปลี่ยนแปลงนั้นอย่างต่อเนื่อง ในมุมมองของผม การสืบสานประเพณีไม่ได้หมายความว่าการปกป้องอดีต แต่เป็นการฟื้นฟูคุณค่าภายในขอบเขตของเวลา

SLGC001 SLGC001

SLGC001 วางอยู่บนโต๊ะในโรงฝึกงานของ Shinjo หน้าปัดของนาฬิกาได้รับการรังสรรค์ด้วยลวดลายที่ใช้ถ่ายทอดความลาดเอียงของ Mt. Iwate นาฬิกาเรือนนี้ใช้มูฟเมนต์โครโนกราฟแบบกลไกล้ำสมัย เพิ่มความโดดเด่นอันทรงพลังให้กับนาฬิกาอันเป็นเอกลักษณ์เรือนนี้

An artwork by calligrapher Daichiro Shinjo

ผลงานการประพันธ์อักษรนี้สร้างสรรค์โดย Daichiro Shinjo ในระหว่างการถ่ายภาพของเรา คำใหม่ว่า "nene" เกิดขึ้น – สร้างสรรค์โดย Shinjo เอง – ในระหว่างการสัมภาษณ์
ne ตัวแรกในคำนี้หมายถึงการหมุนเวียน ในขณะที่ตัวที่สองต้องการถ่ายทอดจุดกำเนิด หรือการเชื่อมโยง แนวคิดคือการเน้นย้ำเวลาและวัฏจักรที่สรรพสิ่งทั้งหลายหมุนเวียนผ่านไปในขณะที่เชื่อมโยงเข้าด้วยกัน

ศิลปินการประดิษฐ์อักษร

Daichiro Shinjo

Metal artist Naho Kamada

ศิลปินโลหะกรรม

Naho Kamada

จากการศึกษาภายใต้การดูแลของศิลปินโลหะ Takejiro Hasegawa, Naho Kamada ได้เรียนรู้เทคนิคแบบดั้งเดิม ในขณะที่ปลูกฝังจิตวิญญาณแห่งการแสดงออกอย่างอิสระ ผ่านความพยายามของเธอในด้านเครื่องเงิน ภาชนะชงชา และอุปกรณ์บนโต๊ะอาหาร Kamada ได้นำเทคนิคคลาสสิกมาสู่ชีวิตร่วมสมัย ด้วยการแสวงหาความงามที่เพิ่มความลึกซึ้งจากการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นตามกาลเวลาที่ผ่านไป เธอได้ยกระดับเสน่ห์ของผลงานอย่างต่อเนื่องตลอดหลายปีที่ผ่านมา

Metalwork created by Naho Kamada

ผลงานเครื่องเงินของ Kamada ได้รับแรงบันดาลใจจากความมุ่งมั่นที่จะทำทุกสิ่งให้เสร็จสมบูรณ์ด้วยมือของเธอเอง ในขณะที่สร้างสรรค์ผลงานที่สามารถนำไปใช้ในชีวิตประจำวันของเราได้

Metal artist Naho Kamada

ในการแสวงหาการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองนั้น
พื้นฐานและเทคนิคถือเป็นองค์ประกอบที่สำคัญยิ่ง

ย้อนไปเมื่อตอนที่ฉันยังไม่คุ้นเคยกับคำว่า 'งานโลหะ' ฉันได้พบเจอกับช้อนเงินชิ้นหนึ่งที่สร้างสรรค์โดยพี่เลี้ยงของฉัน หลงใหลในความงามของผลงานชิ้นนั้นอย่างที่สุด ข้าพเจ้าจึงตัดสินใจก้าวเข้าสู่โลกนี้ ขณะที่ข้าพเจ้าฝึกฝนในสาขานี้อย่างต่อเนื่อง ข้าพเจ้าได้ตระหนักว่ามีหลักพื้นฐานและเทคนิคบางประการที่ขาดไม่ได้เพื่อสร้างสรรค์การแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ด้วยเหตุนี้ ข้าพเจ้าจึงมุ่งเน้นไปที่การเชี่ยวชาญวิธีการแบบดั้งเดิม แม้ว่าพี่เลี้ยงของข้าพเจ้าจะเป็นคนพูดน้อย แต่ท่านได้เปิดโลกทัศน์ให้ข้าพเจ้าได้สัมผัสกับสิ่งต่างๆ ทั้งเก่าและใหม่มากมาย ประสบการณ์ดังกล่าวถือเป็นรากฐานสำคัญของความพยายามของข้าพเจ้าในปัจจุบัน

เมื่อพิจารณาผลงานที่อยู่รอดมาหลายปี (ตั้งแต่ก่อนพระคริสตกาลจนถึงผลงานสมัยใหม่) จะพบความงามที่เกิดจากการกำจัดรายละเอียดที่ไม่จำเป็นออกไป ข้าพเจ้าหลงใหลในความรู้สึกนั้นอย่างแท้จริงมาโดยตลอด ด้วยเหตุนี้ ในงานของผมเอง ผมจึงมุ่งมั่นที่จะสร้างสรรค์สิ่งของเพื่อการใช้งานประจำวันที่เด็กๆ จะยังคงเลือกใช้อย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติแม้หลังจากที่พวกเขาเติบโตขึ้น

Metal artist Naho Kamada Metal artist Naho Kamada at work

เครื่องเงินแบบดั้งเดิมโดยทั่วไปมักได้รับการขัดเงาอย่างดีและสำเร็จด้วยรายละเอียดที่ลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม ในมุมมองของผมเอง เมื่อนำชิ้นงานเหล่านี้มาใช้ในไลฟ์สไตล์สมัยใหม่ของเรา มีความจำเป็นต้องพิจารณาน้ำหนักและขนาด พร้อมทั้งพื้นผิวที่หลีกเลี่ยงความรู้สึกตึงเครียดมากเกินไป ข้าพเจ้าพยายามยกระดับการรับรู้นั้นในแบบที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง
ในขณะเดียวกัน เงินบริสุทธิ์เป็นสารที่เปลี่ยนแปลงในการแสดงออกตามกาลเวลาที่ผ่านไป ขึ้นอยู่กับการดูแลรักษาชิ้นงานเหล่านี้ พวกมันมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์หลังจากผ่านไป 10 ปี 20 ปี และหลังจากนั้น ดังนั้น พันธกิจของข้าพเจ้าคือการสร้างสรรค์องค์ประกอบต่างๆ เพื่อให้การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวมีส่วนช่วยเสริมความงามของชิ้นงาน
ในแต่ละนิทรรศการ ข้าพเจ้ามุ่งมั่นที่จะบรรลุอุดมคติของข้าพเจ้า อย่างไรก็ตาม เมื่อสร้างสรรค์ผลงานดังกล่าวเสร็จสิ้น ความคิดของข้าพเจ้าย่อมหันไปสู่ว่ายังมีอะไรอีกมากมายที่รออยู่ข้างหน้า ขณะที่ข้าพเจ้าก้าวต่อไปบนเส้นทางนั้น ข้าพเจ้าหวังอย่างจริงใจว่าข้าพเจ้ากำลังเข้าใกล้เป้าหมายที่ข้าพเจ้าวาดฝันไว้อย่างต่อเนื่อง

STGF359 STGF359

STGF359 มีหน้าปัดที่แสดงออกถึงพื้นผิวหิมะที่แกะสลักโดยสายลม สร้างความรู้สึกถึงโลกสีขาวผ่านการชุบเงินที่ผ่านการปรับแต่งเป็นพิเศษ และปราศจากสีขาวทาสีใดๆ อย่างสิ้นเชิง ดีไซน์สอดคล้องอย่างสมบูรณ์กับผลงานที่ประณีตและละเอียดอ่อนซึ่ง Kamada มีชื่อเสียงโด่งดัง

Metalwork created by Naho Kamada

สำหรับ Kamada ผลงานเครื่องเงินของเธอมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยพื้นผิวที่นุ่มนวลซึ่งปรากฏขึ้นในสิ่งที่เรียกว่า "เนื้อสัมผัสคล้ายทราย" โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เธอมุ่งเน้นไปที่ความสุขของกระบวนการเก่าแก่ที่พื้นผิวนูนจะมีความเงางามมากขึ้นเมื่อใช้งานต่อไป ในขณะที่พื้นผิวเว้าจะเติบโตลึกซึ้งและลุ่มลึกยิ่งขึ้นในเฉดสี

ศิลปินโลหะกรรม

Naho Kamada

วิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องในความงาม จาก Grand Seiko รุ่นแรกสู่ยุคปัจจุบัน

Three Grand Seiko watches representing the evolution from the 1st GS to the 44GS and E9

วิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องในความงาม
จาก Grand Seiko รุ่นแรกสู่ยุคปัจจุบัน

นาฬิกาGrand Seiko เรือนแรกเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1960 ต้นกำเนิดของนาฬิกาเรือนนี้คือแรงบันดาลใจอันแน่วแน่ที่จะสร้างสรรค์นาฬิกาข้อมือระดับโลกที่เต็มเปี่ยมด้วยความแม่นยำและคุณภาพที่ไร้ใดเทียบ

44GS ที่เปิดตัวในปี ค.ศ. 1967 ได้ยกระดับปรัชญานี้ไปอีกขั้น ด้วยแนวคิดเรื่อง "นาฬิกาที่เปล่งประกายอันแจ่มจรัส" และหยั่งรากลึกในความรู้สึกทางสุนทรียภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของญี่ปุ่น นาฬิกา Grand Seiko จึงได้สร้างสรรค์ Grand Seiko Style ซึ่งสืบทอดมาจนถึงปัจจุบัน

Evolution 99 Style ร่วมสมัยสืบทอดสุนทรียภาพนี้ในขณะที่ยกระดับความงาม ความชัดเจนในการอ่าน และความสะดวกสบายในการสวมใส่ พาอุดมคติของนาฬิกาข้อมือไปสู่ระดับใหม่

คงความเป็นนาฬิกาที่ไร้กาลเวลาอย่างแท้จริง—ยึดมั่นในแรงบันดาลใจแห่งการก่อตั้ง ในขณะเดียวกันก็พัฒนาไปพร้อมกับยุคสมัย

สร้างสรรค์สิ่งใหม่บนรากฐานแห่งประเพณี นั่นคือจิตวิญญาณแห่งงานฝีมือที่มีชีวิตอยู่ในทุกแง่มุมของ Grand Seiko

Evolution 9

*สินค้าที่มีจำหน่ายและสต็อกอาจแตกต่างกันไปตามร้านค้า