02Light & Shadow
細膩之美，誕生於「Light & Shadow」之中。簡約而深邃，此一美學超越國界與世代，歷經歲月傳承至今。這種獨特的美感為 Grand Seiko 的設計注入生命。Grand Seiko 的錶盤、時標與錶殼，體現了一種縝密融入光線，以及陰影與生俱來細微層次的哲學。
光與影的傳承，
代代相承
光與影的傳承，
代代相承
AKARI
以白樺林景緻為靈感錶盤的 SLGH031 與 Isamu Noguchi 的 AKARI，兩者共同蘊含一種美學感性：將光置於核心，卻不加以刻意張揚。AKARI 透過日本 washi 營造出柔和而漫射的光暈。Grand Seiko 的錶殼設計展現出光與影鮮明交織之中所蘊含的豐富層次，並巧妙運用此一特質描繪細膩的漸層變化。Grand Seiko SLGH031 白樺錶盤上的細緻紋理精巧地散射光線，呈現出會隨觀賞角度或最細微動作而變化的表情。
SLGH031 的錶殼透過無扭曲鏡面拋光與細膩髮絲紋修飾的結合而成型，其中前者以 Zaratsu 拋光技術打造而成。這兩種截然不同質感的對比，引導出光線的多樣表情，並為最終設計營造出立體深度感。
Isamu Noguchi的 AKARI 之所以璀璨非凡，在於它不僅僅是一件「照明器具」，更是光本身的雕塑性表現。傳統雕塑作品往往藉由來自外部的光線產生陰影，以呈現其立體形態。然而，AKARI 的光源則置於內部，使一種存在感溫柔地浮現於空間之中。
Noguchi 曾如此描述：「AKARI 的光，如同穿過 shoji 紙所過濾的日光。」這項創作源自與 Gifu地區傳統燈籠製作技術的相遇，以 washi 紙柔化電燈光線，為空間帶來柔和的光影。
AKARI 的另一項魅力，在於無論燈光開啟或熄滅，皆能展現其所蘊生的美感。我們亦希望特別強調這一點。AKARI 僅以和紙、竹材與細鐵絲製成，同時也映照出日本美學中如無常與輕盈等理念。
AKARI 直接置於地面時，其低重心所呈現的表情，恰到好處地為空間注入陰翳層次與閒適氛圍。當自天花板懸掛而下時，AKARI 亦映現出一隻微光朦朧、漂浮於半空中的繭之意象。這款照明器具體現了日本人自古以來的傳統美意識，尤其是對於「陰影」與「幽微」的珍視，作為一件真正的傑作而熠熠生輝，超越了以為光賦予形態而廣為人知的「光雕塑」時代。
AKARI 120A, 30N+ST2
© 2026 The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum/ARS,
New York/ JASPAR, Tokyo G4207
Manufactured by Ozeki & Co., Ltd.
How High the Moon
SLGB013 腕錶的設計靈感源自微風輕拂下 Lake Suwa 的湖面，以及由 Shiro Kuramata 創作的 How High the Moon 扶手椅。這兩件作品皆展現出對固定形態的超脫，並與其所處環境中的光線相互作用。Kuramata 的 How High the Moon 雖然實際上是一張椅子，卻以高度透明的材質打造，以避免其物理存在感過於強烈。因此，真正賦予其造型鮮明辨識度的，並非扶手椅本身，而是光線反射的層疊效果，以及其陰影投射於地面與周遭景緻之中的呈現。這一概念同樣體現在 Grand Seiko Lake Suwa 錶盤之中。此錶盤圖案旨在映照 Lake Suwa 的遼闊水面，每當光線灑落其上，便會展現出不同的神情。正如真實的湖水一般，它呈現出微風掠過時輕柔搖曳的意象。具多面切割的時針、分針與時標在光線照射下熠熠生輝——這是為了綻放璀璨光芒而精心打造的成果——同時維持極高的易讀性，營造出明亮而優美的表情。
SLGB013 腕錶的錶盤以ShinshuLake Suwa湖面的意象為主題，融入柔和的光影。與 Spring Drive 秒針的滑順運行相互呼應，令人聯想到湖畔靜謐景緻中流轉而逝的時光。
已故的 Shiro Kuramata 自1960年代起活躍至1991年，是一位享譽國際的設計師與藝術家。他的扶手椅「How High the Moon」於1986年、亦即其聲望如日中天之際問世。其名稱取自同名爵士經典曲目，反映出他對該音樂類型的熱愛。
這件充滿未來感的傢俱作品所使用的材料，由建築材料與柵欄中可見的擴張金屬網構成——一般稱為「expanded metal」。雖然這張傳統扶手椅的造型採用了罕見的工業材料組合，但椅身在光線照射下會閃耀出銀色光澤。依觀賞角度不同，椅子的表情會因金屬網線交疊而產生變化。
以精湛卓越的工藝悉心打造，這張椅子即使擁有纖細的網狀結構，依然堅固穩實。不同於傳統扶手椅，它沒有框架，整體通透的形態彷彿融入背景之中，散發出一種奇異的氣息。同樣重要的，是這張椅子在地板與牆面上所投射出的陰影。或許，正是這些陰影，有助於強化人們對椅子實際體量與形態的鮮明認知。
這張扶手椅透過融入光與影的設計，將如音樂或記憶般無形之物賦予形體。換言之，這正是體現 Kuramata 設計核心之「從重力中解放」的表達。這件作品灌注了徹底的執著與獨特的哲學，顛覆了傳統椅子的概念，其原創性明確構成了一種遠遠超越設計範疇的藝術維度。作為一件為了細細品味光與影體驗而創造出的「裝置」，它投射出一種不可動搖的存在感。
撰文：Taka Kawachi
How High the Moon © Kuramata Design Office
Courtesy of SEMPRE
Courtesy of GALLERY TAMURA JOE
Daniel Buren, The Colors Suspended: 3 Exploded Cabins,
work in situ, Toyota
Municipal Museum of Art, 2003.
© DB - ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2026 G4207
Technology & Spirituality
Light & Shadow
Nature & Emotion
Heritage & Innovation
