02Light & Shadow
纤致之美，源自“Light & Shadow”。简约而深邃，这一美学超越国界与世代，经由岁月传承至今。这一独特的美感为Grand Seiko的设计注入生命力。Grand Seiko的表盘、时标与表壳体现了一种精心融汇不仅是光线，更包含阴影内在微妙层次的理念。
光与影的传承，
代代相传
光与影的传承，
代代相传
AKARI
无论是表盘设计灵感源自白桦林景致的SLGH031，还是Isamu Noguchi打造的AKARI，其共同基础都在于一种以光为核心而不过度强调的美学感受性。AKARI 通过日本 washi 营造出柔和、漫射的光辉。Grand Seiko表壳设计展现了光与影独特交织之中所蕴含的丰厚层次，并巧妙运用这种关系来描绘细腻的渐变。Grand Seiko SLGH031白桦表盘上的细致纹理图案轻柔地散射光线，呈现出会随着观赏角度或最细微动作而变化的表情。
SLGH031的表壳通过无畸变镜面抛光表面与精密细腻的拉丝饰面的结合而呈现，其中前者由超镜面研磨技术Zaratsu polishing打造而成。这两种截然不同的质感之间的对比，引出了光线的多样表达，并为最终设计营造出富有立体感的纵深效果。
Isamu Noguchi的AKARI之所以熠熠生辉，在于它并不仅仅是一件“照明器具”，更是对光本身的雕塑性表达。传统雕塑作品往往借助来自外部的光线投射出阴影，以呈现其立体形态。然而，AKARI的光源则置于内部，一种存在感也由此轻柔地浮现于空间之中。
Noguchi 曾这样描述：“AKARI 的光，如同阳光透过 shoji 纸所过滤后的光线。” 这一作品源于与 Gifu地区传统灯笼制作技术的邂逅，以 washi 柔化电光，将柔和的光影带入空间。
作为AKARI的另一重魅力，我们希望着重强调的是：无论灯光开启或关闭，其所呈现出的美感都会自然流露。AKARI仅由和纸、竹材与细铁丝制作而成，同时也映照出日本美学理念中的无常与轻盈之美。
当AKARI直接置于地面时，其低重心所呈现出的姿态，为空间注入了恰到好处的阴翳层次与闲适氛围。悬挂于天花板时，AKARI又投射出仿佛微光照映下、漂浮于空中的茧一般的意象。作为一款照明器具，它体现了日本人自古以来的传统审美意识，尤其是对“阴影”与“幽暗”的珍视，并作为一件真正的杰作熠熠生辉，超越了主要以赋予光以形态而闻名的“光雕塑”时代。
AKARI 120A, 30N+ST2
© 2026 The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum/ARS,
New York/ JASPAR, Tokyo G4207
Manufactured by Ozeki & Co., Ltd.
How High the Moon
SLGB013腕表的灵感源自微风中轻轻荡漾的Lake Suwa湖面，以及由Shiro Kuramata创作的How High the Moon扶手椅。这两件作品共同体现出一种对固定形态的超脱，并与所处环境中的光线相互作用。尽管Kuramata的How High the Moon实际上是一把椅子，但其采用了高度透明的材质制作，以避免其物理存在感过于强烈。因此，赋予其形态独特认知的，并非扶手椅本身，而是光线反射的交叠、其阴影投射于地面，以及周围景致的映现。这一理念同样在Grand Seiko Lake Suwa表盘上得到了充分展现。该表盘纹样旨在映照Lake Suwa辽阔的水面，每一次被光线照射时，都会呈现出变化万千的表情。正如真实的湖水一般，它传递出微风拂过时轻柔摇曳的意象。时针、分针与时标采用多面切割设计，在保持卓越易读性的同时，反射出璀璨光芒——这是为呈现明亮闪耀效果而精心打造的成果，并营造出明亮而优美的视觉表达。
SLGB013腕表采用以ShinshuLake Suwa为意象、蕴含柔和光影的表盘设计。与Spring Drive秒针的滑顺运行相呼应，令人联想到静谧湖畔中时间流逝的景象。
已故的 Shiro Kuramata 自20世纪60年代起活跃，直至1991年，是一位享誉国际的设计师与艺术家。其扶手椅作品“How High the Moon”于1986年问世，正值其声名鼎盛之时。其名称取自同名爵士经典曲目，体现了他对这一音乐流派的热爱。
这件富有未来感的家具作品所使用的材料，由建筑材料与围栏中可见的扩张金属网构成——通常称为“expanded metal”。尽管这把传统扶手椅在成形过程中采用了不同寻常的工业材料组合，但椅子本身在光线照射下会闪耀出银色光泽。根据观赏角度的不同，因金属丝网相互叠合所产生的效果，椅子的表情也会随之变化。
这把椅子经由精湛工艺细致完成，尽管采用纤巧的网状结构，却依然坚固稳固。它不同于传统扶手椅，并无框架，整件作品散发出一种奇异的气息，其整体半透明的形态仿佛融入背景之中。同样重要的，是椅子在地面与墙面上投射出的阴影的存在。也许，正是这些阴影，帮助人们强烈地认知到这把椅子实际的体量与形态。
这把通过融入光与影而设计出的扶手椅，赋予无形之物以形态，恰如音乐或记忆一般。换言之，这正是位于 Kuramata 设计核心的“从重力中解放”的体现。灌注了彻底的坚持与独特的哲学，这件颠覆传统椅子概念的作品，其原创性构成了一个明显超越设计范畴的艺术维度。它作为一件为品味光与影之体验而创造的“装置”，投射出一种不可动摇的存在感。
撰文：Taka Kawachi
How High the Moon © Kuramata Design Office
Courtesy of SEMPRE
Courtesy of GALLERY TAMURA JOE
Daniel Buren, The Colors Suspended: 3 Exploded Cabins,
work in situ, Toyota
Municipal Museum of Art, 2003.
© DB - ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2026 G4207
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